La maggior parte di noi si è già trovata in questa situazione: il nostro dipinto ha finalmente raggiunto un punto di completamento, è asciutto e pronto per essere spedito, ma avete notato che la superficie è di qualità non uniforme: ci sono aree lucide in alcune parti del dipinto e aree opache in altre. Inoltre, i valori più scuri della pittura hanno perso parte della loro saturazione e profondità. Si tratta di un fenomeno piuttosto comune. I colori ad olio si asciugano naturalmente con qualità superficiali diverse, perché i diversi pigmenti richiedono quantità diverse di legante oleoso. Inoltre, l’uso di medium pittorici in alcune aree del dipinto può esagerare queste variazioni. Forse il dipinto è stato realizzato su una base acrilica assorbente (“gesso”), che rimuove l’olio dagli strati di pittura successivi. Non preoccupatevi… questi problemi di qualità della superficie e di saturazione del colore possono essere facilmente risolti applicando una vernice o una lacca finale per pittura ad olio.
Come già detto, è comune che le applicazioni di vernice asciughino con qualità superficiali diverse. Alcuni pigmenti utilizzati nei colori a olio richiedono una maggiore quantità di olio e asciugano con maggiore lucentezza, mentre altri pigmenti richiedono meno olio e asciugano in modo opaco. Durante il processo di verniciatura, può essere utile uniformare la qualità della superficie per valutare meglio i valori della vernice e approfondire la saturazione del colore. A tal fine, si consiglia di “oliare” la superficie pittorica con una miscela di medium per pittura Galkyd e Gamsol. Poiché la piccola quantità di medium pittorico si attacca in modo permanente alla mano precedente e a quelle successive, questa procedura è preferibile all’uso di una vernice per ritocchi. L'”oil out” ha i suoi vantaggi anche nel caso di un dipinto appena terminato, in quanto non solo uniforma la qualità della superficie, ma riduce l’assorbimento degli strati pittorici, consentendo allo strato di vernice successivo di rimanere sopra la struttura pittorica.
Sia che si utilizzi la tecnica “oil out” per la pittura ad olio o meno, la verniciatura è il modo migliore per far combaciare gli strati di pittura asciutta con la qualità superficiale desiderata dell’opera. Ma quale tipo di superficie è adatta alla pittura? Una superficie lucida? Opaca? Una via di mezzo? Trovare la giusta qualità di superficie è una scelta molto personale. Le superfici lucide saturano magnificamente gli strati di pittura asciutti e migliorano la sensazione di profondità dei dipinti. Le superfici opache conferiscono agli strati pittorici un aspetto molto diretto, ma possono illuminare i valori più scuri di un dipinto. Storicamente, i pittori iconici preferivano una superficie lucida per il maggiore senso di profondità. I pittori astratti hanno adottato superfici opache per esaltare la fisicità degli strati pittorici. Naturalmente si tratta di un’eccessiva generalizzazione. La cosa più importante è trovare la giusta qualità di superficie per il proprio lavoro.
L’altra questione è come l’ambiente influisce sulla visione dell’opera una volta installata. I dipinti che hanno una superficie lucida possono essere difficili da vedere se non sono illuminati correttamente. Questo può sminuire l’immagine dipinta fino a distrarla.
Cosa determina una superficie lucida o opaca su un dipinto? Le vernici lucide incoraggiano la luce a riflettersi in direzione speculare sulla superficie del dipinto. Le superfici lucide approfondiscono i valori e saturano i colori dei dipinti. Le vernici opache sono formulate con agenti opacizzanti (solidi) nello strato di vernice, che agiscono per disperdere la luce sulla superficie del dipinto. A seconda della quantità di agenti opacizzanti presenti nello strato di vernice, le vernici opache schiariscono i valori più scuri dei dipinti.
In generale, si raccomanda di verniciare i dipinti finiti, a meno che all’artista non piaccia l’aspetto estetico. I dipinti non verniciati sono vulnerabili all’invecchiamento, cosa che non accade con i dipinti verniciati.
Ci sono due criteri importanti che una vernice di qualità per i dipinti deve avere: in primo luogo, la vernice deve essere trasparente come l’acqua, in modo da non modificare o alterare la combinazione di colori del dipinto sottostante. In secondo luogo, la vernice deve essere facile da rimuovere in futuro. Lo strato superiore di qualsiasi dipinto finisce per accumulare uno strato di polvere e sporcizia. Le lacche forniscono uno strato non poroso che impedisce alla polvere e allo sporco di infiltrarsi negli strati pittorici sottostanti, più porosi.
Se e quando la pittura deve essere pulita, lo strato di vernice può essere facilmente rimosso dalla pittura, insieme alla polvere e allo sporco che si sono accumulati sopra. In questo modo, la vernice dovrebbe essere vista come uno strato discreto e ” simbolico” per il resto del dipinto.
La vernice Dammar tradizionale e altre resine naturali formano una finitura durevole, ma ingialliscono e si scuriscono con il tempo e diventano sempre più difficili da rimuovere per la pulizia del dipinto. A metà del XX secolo sono state adottate vernici a base di resine acriliche per la loro stabilità cromatica. Tuttavia, le stesse vernici modificavano l’aspetto dei dipinti, spingendo molti restauratori a tornare all’uso della dammar, nonostante la sua tendenza a ingiallire nel tempo.
All’inizio degli anni ’90, Robert Gamblin ha collaborato con Rene de la Rie della National Gallery of Art di Washington per proporre ai pittori in studio una vernice contemporanea. La ricerca condotta dalla National Gallery ha identificato la resina più stabile, la Regalrez 1094, da utilizzare come vernice per i dipinti. Questa resina non solo satura magnificamente gli strati di pittura asciutti, ma è anche formulata in una vernice con un solvente molto delicato, il Gamsol. Altrettanto importante è che questa vernice può essere rimossa con il Gamsol, con il minimo rischio di danneggiare gli strati pittorici sottostanti.
Gamvar Matte / Gamvar Satin / Gamvar Gloss
Per la maggior parte dei dipinti non è necessario attendere da 6 a 12 mesi prima di verniciare con Gamvar. Gamvar può essere applicato quando le aree più spesse del dipinto sono solide. Premere delicatamente con l’unghia nell’area più spessa del dipinto. Se il dipinto è solido sotto la superficie, è pronto per la verniciatura.
[fonte: https://gamblincolors.com/why-varnish/]